Carletti, Alicia – Argentina

1946-2017 | Arte Latinoamericano

Alicia Carletti, una voz clave del realismo mágico en el arte argentino

Artista plástica nacida en San Isidro, Buenos Aires, en 1949, Alicia Carletti es una destacada pintora y grabadora cuya trayectoria se inscribe dentro del realismo mágico latinoamericano. Se forma en la Escuela de Artes Visuales y en la Escuela Nacional Prilidiano Pueyrredón, donde obtiene el título de Profesora Nacional de Pintura en 1969. Desde sus inicios, desarrolla un lenguaje propio que combina técnica académica y una fuerte impronta simbólica.

A lo largo de su carrera, Carletti ha construido una identidad artística sólida, caracterizada por la repetición de motivos y la exploración de universos inquietantes que dialogan con lo onírico y lo psicológico. Su producción ha sido reconocida por su coherencia estética y por la profundidad conceptual que atraviesa cada una de sus series.

Un universo visual entre lo cotidiano y lo inquietante

La obra de Alicia Carletti se organiza en series temáticas que reflejan una investigación constante sobre determinados elementos visuales. Entre sus primeros trabajos destacan las casas solitarias y vacías, cargadas de una atmósfera de silencio y extrañeza. Posteriormente, surgen imágenes de hongos de gran tamaño y apariencia perturbadora, que introducen una dimensión más oscura y simbólica.

Con el paso del tiempo, incorpora figuras de niñas vestidas con ropas y accesorios de mujer, generando un contraste entre inocencia y artificio. Estas figuras conviven con paisajes dominados por flores exuberantes y juguetes, elementos que, lejos de transmitir únicamente ternura, adquieren una presencia ambigua e incluso inquietante.

Considerada una de las máximas representantes del realismo mágico, Alicia Carletti construye escenas donde lo cotidiano se transforma en algo extraño y sugerente. Su obra juega constantemente con la ambigüedad: las flores pueden resultar tan bellas como opresivas, mientras que los juguetes infantiles se convierten en objetos cargados de tensión.

Uno de los recursos fundamentales en su lenguaje es la alteración de las proporciones. A través de cambios de escala, logra modificar la percepción del espectador y generar una sensación de desasosiego. Este tratamiento visual se complementa con el uso de perspectivas inusuales, que rompen con la representación tradicional del espacio.

El resultado es “otra realidad”, un universo que parece extraído de un cuento, donde lo fantástico irrumpe en lo cotidiano sin previo aviso. En este sentido, su obra no solo se contempla, sino que también se experimenta, invitando al espectador a cuestionar los límites entre lo real y lo imaginario.

Temáticas recurrentes y evolución artística

A lo largo de su trayectoria, Carletti ha mantenido una coherencia temática basada en la reiteración y transformación de ciertos motivos. Las casas, los hongos, las niñas, las flores y los juguetes no son elementos aislados, sino parte de un sistema simbólico que evoluciona con el tiempo.

Esta insistencia en determinados temas le permite profundizar en sus significados, generando una obra que, aunque reconocible, nunca resulta estática. Cada serie introduce matices nuevos, ampliando su universo visual y reforzando su identidad dentro del arte contemporáneo argentino.

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